BOOK YOUR FRONT ROW TABLE INCL. 2 TICKETS + 1 SPARKLY BOTTLE OF PROSECCO


Line up TBA

Art Director: Emma Mylan

Das Plaza präsentiert eine frische und aufregend fröhliche Burlesque-Nacht mit internationalen Tänzerinnen, ausserordentlichen Künstlerinnen und packenden Feuer- und Trapez-Darbietungen: sinnlich, sexy, aussergewöhnlich. Anregend für die Damen von Welt, aufregend für die Herren der Schöpfung. Eingepackt in „music that makes your heart rock“ von DJ Grau und mehr als nur moderiert von einem internationalen Host werden auch deine Sinne mit Sicherheit Feuer fangen...

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

Was ist Burlesque?

Die Einflüsse und Inspirationen dessen, was heutzutage gemeinhin als Burlesque bezeichnet wird, reichen von Jahrhundertwende Jahrmarkt und Circus Romantik über die Wilden Zwanziger Jahre bis zu den glamourösen 40er und 50er Jahre Filmen und deren Diven und PinUps. Ihre grosse Renaissance erlebte die Burlesque erst wieder in den 1990er Jahren als Neo-Burlesque oder New Burlesque in New York durch Ami Goodhearts Revue „Dutch Weismanns’ Follies“ und in Los Angeles durch Michelle Carrs Truppe „The Velvet Hammer Burlesque“. Diese Produktionen, die sich an den Darbietungen großer Burlesquetänzerinnen wie Mae West, Betty Page, Gypsy Rose Lee, Dixie Evans oder Lili St. Cyr orientierten, haben ihrerseits eine neue Generation von Tänzerinnen, deren grösster Star wohl Dita van Teese ist, zu neuen Shows und einem neuen Umgang mit der Tradition der Burlesque angeregt.

The New Burlesque

Basierend auf den traditionellen Ausdrucksformen der Burlesque erlaubt die New Burlesque eine deutlich erweiterte Palette an Stilrichtungen. Vom klassischen Striptease bis hin zu modernem Tanz, von kleinen Theaterstücken bis hin zu Comedyeinlagen ist erlaubt, was gefällt, wobei der Fokus wie in der klassischen Burlesque eher auf neckisch-humorigen Reizen (tease) als auf dem Ausziehen (strip) liegt. Trotz der Entwicklung einer ganzen Reihe eigenständiger Ausdrucksformen bleibt es bei dem Grundgedanken, die Besonderheit der traditionellen Erscheinungsformen der Burlesque, nämlich den schrägen Humor, durch Verwendung von ausgefallenen Kostümen und humorige Stripteaseoder Kabaretteinlagen zu betonen. Die im Rahmen der New Burlesque auftretende Tänzerin hat mit einer konventionellen Stripperin nur wenig gemein. Die Burlesquetänzerinnen erschaffen sich, wie bei der ursprünglichen Burlesque üblich, durch Verwendung von Künstlernamen, Kostümen, Emblemen, ausgesuchten Accessoires, einer ausgereiften Bühnendarstellung eine eigene und unverwechselbare künstliche Identität. Häufig liegt ein anderes als das gemeinhin übliche Schönheitsideal dem Rollenbild zugrunde und die Künstlerinnen betrachten sich selbst auch mit einer gewissen Ironie. Das Spiel mit der zugrunde liegenden Inspiration, das Kokettieren mit Erotik (z.B. mit Pin-up-Posen und Fetischen) und das Akzeptieren von unperfekten Körpern ist typisch für die New Burlesque, weswegen sie auch als „die kultivierte Stiefschwester des Striptease“ gilt.

• Add to Calendar

SRF Live Aufzeichnung der Sendung des Monats

Monatliche Comedy- und Satire-Show mit Gabriel Vetter und einem Ensemble. Mit seinen Co-Hosts Fabienne Hadorn und Sven Ivanić thematisiert Gabriel Vetter die Befindlichkeit der Schweiz und nimmt die Geschehnisse des vergangenen Monats auf die Schippe.

Einlass ab 16 Jahren.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.instagram.com/raydaltonmusic
www.gadget.ch

Der US-amerikanische Sänger Ray Dalton hat schon vor Veröffentlichung seines Debütalbums erreicht, wovon viele nur träumen können: Ein Nummer-eins-Hit, zwei Grammy-Nominierungen, fast sieben Millionen monatliche Hörende auf Spotify und über vier Milliarden Streams. Der Song «Can’t Hold Us» mit Macklemore & Ryan Lewis hat zweifellos Hymnenstatus, «Don’t Worry» mit Madcon ging als Hit um den Globus, «Call It Love» mit Felix Jaehn erreichte Gold und zuletzt spielte sein Solotrack «In My Bones» Platin ein. Jetzt also sein Debütalbum «Thee Unknown», welches am 20. September erscheinen wird und für ihn ein neues Kapitel aufschlägt: «Nachdem ich so lange meine Stimme an andere verliehen habe, ist es sowohl befreiend als auch beängstigend, nun meine eigene Geschichte zu teilen. Doch der Schritt ins Unbekannte begeistert mich. Vieles auf dem Album ist eine Premiere für mich, da ich oft meine Welt privat gehalten habe. Jetzt bin ich endlich bereit, sie zu teilen.»

Sein musikalischer Erfolg steht immer auch für die Kraft der Resilienz: Als 16-jähriger verlor Ray Dalton seine Mutter und fand erst durch die heilenden Kräfte der Musik wieder zu sich. Mit ihrem Song «Love Is A Losing Game» gab Amy Winehouse dem jungen Künstler das Gefühl verstanden zu werden, ein Gefühl, das seine Musik heute von Grund auf bewegt und beeinflusst. «Sich verstanden fühlen, wenn niemand anderen einen versteht» ist seit seiner Jugend das musikalische Mantra Daltons, der sich immer wieder mit Themen rund um Identität, den Brüchen des Selbst, Ängsten, Zweifeln, aber auch der Stärke durch die Akzeptanz der eigenen Dämonen beschäftigt. Ray Dalton öffnet seinem Publikum seine Seele, wirft sich mit allem, was er hat, in die Musik und zeigt, wie viel Mut es erfordert sich zu öffnen – und wie viel wir daraus schöpfen können. Und das spiegelt sich nicht nur in seinen Texten: Seine mitreissenden Songs verbinden Einflüsse aus Gospel, Electro und verschiedenen Stilen der Dance-Musik, sind immer getragen von energetischen Vocals und Rhythmen, sind so schillernd abgründig wie tanz-bar. Ray Dalton ist seiner künstlerischen Vision durch alle Tiefen, Selbstzweifel und Ängsten hindurch gefolgt und zeigt mit all seinem Herzen, was es bedeutet an sich zu glauben. Der Schlüssel zu seinem Erfolg ist ein unbedingtes Festhalten an einer besseren Zukunft und der Kraft der Zwischenmenschlichkeit – eine Energie, die auch auf seinen Bühnenshows ansteckend wirkt. Im Februar kommen nun auch Fans hierzulande auf ihre Kosten.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.jorismusik.de
www.gadget.ch

Es war etwas ruhiger um den Künstler: Nach knapp drei Jahren Release-Pause meldet sich JORIS zurück und sammelte neue Energie, um jetzt in voller Frische durchzustarten! Auch wenn die letzte Platte einen Moment her ist, so hat der 34-jährige seine Liebe für Live-Shows nie verloren und gleichzeitig passioniert an neuer Musik gearbeitet.

Seine Songs sind voller bittersüsser Sehnsucht und schmerzlich schönen Melodien. Gesungen mit einer unglaublich ausdrucksstarken und gefühlvollen Stimme, mal laut und rau, dann wieder zerbrechlich und sanft. Beinahe zehn Jahren prägt JORIS nun die deutsche Musikszene und wurde seit seinem Debüt 2015 mehrfach mit Awards ausgezeichnet. Seither sind insgesamt drei Alben erschienen, millionenfach Streams eingeholt und unzählige Live-Shows und Festivals haben Fans auf der ganzen Welt begeistert. Mit seiner neuen Musik nimmt JORIS seine Hörer:innen durch die Höhen und Tiefen der letzten Jahre mit. Und selten war es so leicht bei dem aktuellen Zeitgeschehen und der momentanen weltpolitischen Lage dies nachzuvollziehen.


Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.instagram.com/onlythepoets
www.gadget.ch

Only The Poets haben sich in den letzten Jahren den Ruf als eine der aufstrebendsten und spannendsten Bands Europas erspielt. Die Band aus Grossbritannien, die seit 2017 gemeinsam unterwegs ist, erzielt Millionen von Streams und begeistert ihre Fans weltweit mit ihren Live-Shows. Die vier Bandmitglieder schaffen Musik, die nicht nur neu und aufregend ist, sondern vor allem eins: auf einzigartige Weise ihre eigene. Dabei kommen ihre Fans auf keinen Fall zu kurz – Only The Poets kreieren einen kreativen Raum für Verletzlichkeit und teilen ihre Message: es ist okay, Gefühle zu zeigen.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.instagram.com/dizzeerascal
www.gadget.ch

[London, 14. August] Heute hat Dizzee Rascal seine EU-Tourne angekündigt, um das 15-jäh-rige Jubiläum seines kultigsten Albums «Tongue 'N Cheek» zu feiern.

Zu diesem Anlass veröffentlicht Dizzee auch einige brandneue, noch nie zuvor veröffentlichte Inhalte, darunter Remixe und Live-Versionen von «Bonkers» sowie einen Remix mit dem auf-strebenden Star Buckley. Im Jahr 2023 hat Dizzee Rascal die elektronische Musikszene mit sei-ner Zusammenarbeit mit dem in Leeds ansässigen DJ Buckley mächtig aufgemischt. Ihr Track «Bonkers (Buckley Edit)» wurde zu einem viralen Hit und war in Sets von Schwergewichten wie Interplanetary Criminal zu hören. Als ständiger Innovator bindet Dizzee den Track in seine Live-Auftritte ein, wo er weiterhin die Massen begeistert und seinen Status als unverzichtbare Hymne festigt.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.mainlandmusic.com
www.instagram.com/alexandrakaymusic

Ihre coffee-making, sing-along-Videos und ihre Facebook-Live-Streams, die Millionen von Menschen durch die Covid-19-Quarantäne brachten, machten Alexandra Kay berühmt. Ihre Videos werden wöchentlich millionenfach angeklickt und mit ihrer eigenen Musik, die in den Charts ganz oben steht, zieht sie die Aufmerksamkeit der Country-Fans auf sich. Mit einer Stimme, die an "Dolly Parton", "Alison Kraus" und "Lee Ann Womack" erinnert, bringt sie die Country-Musik zurück zu ihren Wurzeln. Am Samstag, 17. Mai 2025 bringt Alexandra Kay eine Country-Night ins Plaza Zürich!

Ab 16 Jahren.

Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.

Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.veronicafusaro.com

Das Smartphone ist der Fluch, der Segen, der Befreiungsschlag, das Gefängnis, der

Zauber, die Horrorvorstellung und vor allem: der Spiegel unserer Zeit. Veronica

Fusaro thematisiert diesen Zustand zwischen süsser Verlockung und depressiver

Verstimmung und verpackt ihre Gedanken in eine leichte, sommerliche Popnummer.

What else, möchte man fast sagen, denn die Musikerin schafft es nicht zum ersten

Mal, die dunklen Seiten unseres Daseins in einen Song zu verwandeln, der uns

sogleich wieder in die Heiterkeit führt. Und wer kann dazu schon Nein sagen?

Moralpredigten sind definitiv nicht ihr Ding. Eine konstruktive Auseinandersetzung

mit den menschlichen Abgründen allerdings schon. Und genau darin liegt die

ebenso unverkennbare wie unwiderstehliche Fusaro-Magie. Anstatt sich auf dem

Lob ihrer Natürlichkeit und ihrer starken Stimme auszuruhen, spielt Veronica Fusaro

in «Slot Machine» mit der Diskrepanz zwischen Inhalt und Melodie – und erzeugt so

genau die Spannung, die es braucht, um im Popgewühl ein Zeichen zu setzen. Die

Single ist ein erster Vorgeschmack auf das zweite Album, das Veronica Fusaro im

Frühjahr 2025 veröffentlichen wird. Sie hat hohes Suchtpotential und ist prädestiniert

für die Endlosschlaufe, denn – oh no, help me! – nach dem letzten Ton will man sofort

wieder beim ersten einsteigen.

2016 zog sie mit ihrer selbstproduzierten EP «Lost In Thought» alle Aufmerksamkeit

auf sich, wonach sie mit ihrem Debütalbum «All The Colors of the Sky» 2023 direkt

in die Top 5 der Charts einstieg. Nun knüpft die Künstlerin mit «Slot Machine» an ihr

bisheriges Musikschaffen an. Und dieses brachte sie allein im letzten Jahr auf

Bühnen des Supersonic in Paris, des Montreux Jazz Festival, ans Reeperbahn

Festival in Hamburg oder als Support von Stefanie Heinzmann quer durch

Deutschland.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar