www.mainlandmusic.com
www.instagram.com/highvis

Falls du es verpasst haben solltest: High Vis sind in der DIY-Szene regelrecht explodiert und haben sich mit ihren intensiven Live-Shows und ihren unmittelbaren Texten, die Themen von Klassenpolitik bis hin zu den Herausforderungen des täglichen Lebens behandeln, eine treue Anhängerschaft erspielt. Ihr aussergewöhnliches zweites Album "Blending", das im Herbst 2022 veröffentlicht wurde, landete auf zahllosen Jahresendlisten und erntete weltweit überwältigendes Lob. High Vis' charakteristischer Sound von aggressivem, kunstvollem Punk ist so hart wie jedes Hardcore-Album, öffnet sich aber klanglich jenseits der Parameter jedes Genres oder jeder Szene. High Vis werden am Samstag, 23. November 2024 zu uns nach Zürich kommen und ihre aussergewöhnliche Live-Show ins Plaza bringen!

Ab 16 Jahren.

Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.

Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

It’s exciting, it’s thrilling!
Tür 19h / Show 19.30h / Plaza Bar 17h
Ab 18 Jahren
Vorverkauf CHF 55.-

Starring:

Katrin Gajndr (Berlin, DE)
www.instagram.com/katrin_gajndr

Clea de Velours (London, UK)
www.instagram.com/clea.de.velours

Emma Mylan (Lausanne, CH)
www.emmamylan.ch

Mr. Bang (Turin, IT)
www.mrbang.it

Amber Eve (Basel, CH)
www.amber-eve.com

Hosted by: Apolo D'Vino (Zurich, CH) & ROCKIN' DJ GRAU

Stage Tiger: Allison Saphir

Stage Kitten: Lisa Baguette

Art Director: Emma Mylan

Das Plaza präsentiert eine frische und aufregend fröhliche Burlesque-Nacht mit internationalen Tänzerinnen, ausserordentlichen Künstlerinnen und packenden Feuer- und Trapez-Darbietungen: sinnlich, sexy, aussergewöhnlich. Anregend für die Damen von Welt, aufregend für die Herren der Schöpfung. Eingepackt in „music that makes your heart rock“ von DJ Grau und mehr als nur moderiert von Apolo D'Vino aus Zürich werden auch deine Sinne mit Sicherheit Feuer fangen...

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

Was ist Burlesque?

Die Einflüsse und Inspirationen dessen, was heutzutage gemeinhin als Burlesque bezeichnet wird, reichen von Jahrhundertwende Jahrmarkt und Circus Romantik über die Wilden Zwanziger Jahre bis zu den glamourösen 40er und 50er Jahre Filmen und deren Diven und PinUps. Ihre grosse Renaissance erlebte die Burlesque erst wieder in den 1990er Jahren als Neo-Burlesque oder New Burlesque in New York durch Ami Goodhearts Revue „Dutch Weismanns’ Follies“ und in Los Angeles durch Michelle Carrs Truppe „The Velvet Hammer Burlesque“. Diese Produktionen, die sich an den Darbietungen großer Burlesquetänzerinnen wie Mae West, Betty Page, Gypsy Rose Lee, Dixie Evans oder Lili St. Cyr orientierten, haben ihrerseits eine neue Generation von Tänzerinnen, deren grösster Star wohl Dita van Teese ist, zu neuen Shows und einem neuen Umgang mit der Tradition der Burlesque angeregt.

The New Burlesque

Basierend auf den traditionellen Ausdrucksformen der Burlesque erlaubt die New Burlesque eine deutlich erweiterte Palette an Stilrichtungen. Vom klassischen Striptease bis hin zu modernem Tanz, von kleinen Theaterstücken bis hin zu Comedyeinlagen ist erlaubt, was gefällt, wobei der Fokus wie in der klassischen Burlesque eher auf neckisch-humorigen Reizen (tease) als auf dem Ausziehen (strip) liegt. Trotz der Entwicklung einer ganzen Reihe eigenständiger Ausdrucksformen bleibt es bei dem Grundgedanken, die Besonderheit der traditionellen Erscheinungsformen der Burlesque, nämlich den schrägen Humor, durch Verwendung von ausgefallenen Kostümen und humorige Stripteaseoder Kabaretteinlagen zu betonen. Die im Rahmen der New Burlesque auftretende Tänzerin hat mit einer konventionellen Stripperin nur wenig gemein. Die Burlesquetänzerinnen erschaffen sich, wie bei der ursprünglichen Burlesque üblich, durch Verwendung von Künstlernamen, Kostümen, Emblemen, ausgesuchten Accessoires, einer ausgereiften Bühnendarstellung eine eigene und unverwechselbare künstliche Identität. Häufig liegt ein anderes als das gemeinhin übliche Schönheitsideal dem Rollenbild zugrunde und die Künstlerinnen betrachten sich selbst auch mit einer gewissen Ironie. Das Spiel mit der zugrunde liegenden Inspiration, das Kokettieren mit Erotik (z.B. mit Pin-up-Posen und Fetischen) und das Akzeptieren von unperfekten Körpern ist typisch für die New Burlesque, weswegen sie auch als „die kultivierte Stiefschwester des Striptease“ gilt.

• Add to Calendar

www.thebeatyofgemina.com

Mit ihrer eigenen Legierung aus sonorem Rock, erdigem Folk, bluesigen Riffs, dunklem Wave und ihrer leidenschaftlichen Performance haben The Beauty of Gemina wahrlich Geschichte geschrieben.

Michael Sele, Kopf und charismatischer Denker und Lenker der Band «The Beauty Of Gemina», hat sich mit dem Multiinstrumentalisten Philipp Küng und der renommierten Cellistin Stefania Verità zusammengetan, um im Herbst 2023 seine zeitlosen Songs in einer Formation der Extraklasse zu präsentieren. Wir freuen uns sehr, dass die neue Produktion auch bei uns im PLAZA zu Gast sein wird. Als zusätzliches «+» wird das Trio von TBOG Urgestein Mac Vinzens am Schlagzeug und Sample Percussions unterstützt.

Die neu erschaffenen Arrangements sind voller Lebensenergie, Intensität und poetischer Tiefe und zu der für Sele’s Schaffen unverkennbaren Mixtur aus Wave, Blues und Folk gesellt sich eine Art kammermusikalischer Post-Rock mit dunklen, einnehmenden Indie-Pop Einflüssen.

Seit fünfzehn Jahren werden Michael Sele und «The Beauty Of Gemina» nicht nur in ihrer Heimat und benachbarten Ländern gefeiert, sondern in ganz Europa sowie besonders in Mittel- und Südamerika, sodass ihre Tourneen sie schon um den halben Globus geführt haben. Mehr als 250 Konzerte in 25 Ländern liegen bereits hinter ihnen.

Trio+ LINE UP
Michael Sele:                  Vocals, Guitars, Piano, Samples
Philipp Küng:                    Bass, Guitars, Keyboards
Stefania Verità:                Cello
+ Mac Vinzens:                Drums, Loops & Samples

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

BOOK YOUR FRONT ROW TABLE INCL. 2 TICKETS + 1 SPARKLY BOTTLE OF PROSECCO


Line up TBA

Art Director: Emma Mylan

Das Plaza präsentiert eine frische und aufregend fröhliche Burlesque-Nacht mit internationalen Tänzerinnen, ausserordentlichen Künstlerinnen und packenden Feuer- und Trapez-Darbietungen: sinnlich, sexy, aussergewöhnlich. Anregend für die Damen von Welt, aufregend für die Herren der Schöpfung. Eingepackt in „music that makes your heart rock“ von DJ Grau und mehr als nur moderiert von einem internationalen Host werden auch deine Sinne mit Sicherheit Feuer fangen...

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

Was ist Burlesque?

Die Einflüsse und Inspirationen dessen, was heutzutage gemeinhin als Burlesque bezeichnet wird, reichen von Jahrhundertwende Jahrmarkt und Circus Romantik über die Wilden Zwanziger Jahre bis zu den glamourösen 40er und 50er Jahre Filmen und deren Diven und PinUps. Ihre grosse Renaissance erlebte die Burlesque erst wieder in den 1990er Jahren als Neo-Burlesque oder New Burlesque in New York durch Ami Goodhearts Revue „Dutch Weismanns’ Follies“ und in Los Angeles durch Michelle Carrs Truppe „The Velvet Hammer Burlesque“. Diese Produktionen, die sich an den Darbietungen großer Burlesquetänzerinnen wie Mae West, Betty Page, Gypsy Rose Lee, Dixie Evans oder Lili St. Cyr orientierten, haben ihrerseits eine neue Generation von Tänzerinnen, deren grösster Star wohl Dita van Teese ist, zu neuen Shows und einem neuen Umgang mit der Tradition der Burlesque angeregt.

The New Burlesque

Basierend auf den traditionellen Ausdrucksformen der Burlesque erlaubt die New Burlesque eine deutlich erweiterte Palette an Stilrichtungen. Vom klassischen Striptease bis hin zu modernem Tanz, von kleinen Theaterstücken bis hin zu Comedyeinlagen ist erlaubt, was gefällt, wobei der Fokus wie in der klassischen Burlesque eher auf neckisch-humorigen Reizen (tease) als auf dem Ausziehen (strip) liegt. Trotz der Entwicklung einer ganzen Reihe eigenständiger Ausdrucksformen bleibt es bei dem Grundgedanken, die Besonderheit der traditionellen Erscheinungsformen der Burlesque, nämlich den schrägen Humor, durch Verwendung von ausgefallenen Kostümen und humorige Stripteaseoder Kabaretteinlagen zu betonen. Die im Rahmen der New Burlesque auftretende Tänzerin hat mit einer konventionellen Stripperin nur wenig gemein. Die Burlesquetänzerinnen erschaffen sich, wie bei der ursprünglichen Burlesque üblich, durch Verwendung von Künstlernamen, Kostümen, Emblemen, ausgesuchten Accessoires, einer ausgereiften Bühnendarstellung eine eigene und unverwechselbare künstliche Identität. Häufig liegt ein anderes als das gemeinhin übliche Schönheitsideal dem Rollenbild zugrunde und die Künstlerinnen betrachten sich selbst auch mit einer gewissen Ironie. Das Spiel mit der zugrunde liegenden Inspiration, das Kokettieren mit Erotik (z.B. mit Pin-up-Posen und Fetischen) und das Akzeptieren von unperfekten Körpern ist typisch für die New Burlesque, weswegen sie auch als „die kultivierte Stiefschwester des Striptease“ gilt.

• Add to Calendar

SRF Live Aufzeichnung der Sendung des Monats

Monatliche Comedy- und Satire-Show mit Gabriel Vetter und einem Ensemble. Mit seinen Co-Hosts Fabienne Hadorn und Sven Ivanić thematisiert Gabriel Vetter die Befindlichkeit der Schweiz und nimmt die Geschehnisse des vergangenen Monats auf die Schippe.

Einlass ab 16 Jahren.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.instagram.com/raydaltonmusic
www.gadget.ch

Der US-amerikanische Sänger Ray Dalton hat schon vor Veröffentlichung seines Debütalbums erreicht, wovon viele nur träumen können: Ein Nummer-eins-Hit, zwei Grammy-Nominierungen, fast sieben Millionen monatliche Hörende auf Spotify und über vier Milliarden Streams. Der Song «Can’t Hold Us» mit Macklemore & Ryan Lewis hat zweifellos Hymnenstatus, «Don’t Worry» mit Madcon ging als Hit um den Globus, «Call It Love» mit Felix Jaehn erreichte Gold und zuletzt spielte sein Solotrack «In My Bones» Platin ein. Jetzt also sein Debütalbum «Thee Unknown», welches am 20. September erscheinen wird und für ihn ein neues Kapitel aufschlägt: «Nachdem ich so lange meine Stimme an andere verliehen habe, ist es sowohl befreiend als auch beängstigend, nun meine eigene Geschichte zu teilen. Doch der Schritt ins Unbekannte begeistert mich. Vieles auf dem Album ist eine Premiere für mich, da ich oft meine Welt privat gehalten habe. Jetzt bin ich endlich bereit, sie zu teilen.»

Sein musikalischer Erfolg steht immer auch für die Kraft der Resilienz: Als 16-jähriger verlor Ray Dalton seine Mutter und fand erst durch die heilenden Kräfte der Musik wieder zu sich. Mit ihrem Song «Love Is A Losing Game» gab Amy Winehouse dem jungen Künstler das Gefühl verstanden zu werden, ein Gefühl, das seine Musik heute von Grund auf bewegt und beeinflusst. «Sich verstanden fühlen, wenn niemand anderen einen versteht» ist seit seiner Jugend das musikalische Mantra Daltons, der sich immer wieder mit Themen rund um Identität, den Brüchen des Selbst, Ängsten, Zweifeln, aber auch der Stärke durch die Akzeptanz der eigenen Dämonen beschäftigt. Ray Dalton öffnet seinem Publikum seine Seele, wirft sich mit allem, was er hat, in die Musik und zeigt, wie viel Mut es erfordert sich zu öffnen – und wie viel wir daraus schöpfen können. Und das spiegelt sich nicht nur in seinen Texten: Seine mitreissenden Songs verbinden Einflüsse aus Gospel, Electro und verschiedenen Stilen der Dance-Musik, sind immer getragen von energetischen Vocals und Rhythmen, sind so schillernd abgründig wie tanz-bar. Ray Dalton ist seiner künstlerischen Vision durch alle Tiefen, Selbstzweifel und Ängsten hindurch gefolgt und zeigt mit all seinem Herzen, was es bedeutet an sich zu glauben. Der Schlüssel zu seinem Erfolg ist ein unbedingtes Festhalten an einer besseren Zukunft und der Kraft der Zwischenmenschlichkeit – eine Energie, die auch auf seinen Bühnenshows ansteckend wirkt. Im Februar kommen nun auch Fans hierzulande auf ihre Kosten.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.jorismusik.de
www.gadget.ch

Es war etwas ruhiger um den Künstler: Nach knapp drei Jahren Release-Pause meldet sich JORIS zurück und sammelte neue Energie, um jetzt in voller Frische durchzustarten! Auch wenn die letzte Platte einen Moment her ist, so hat der 34-jährige seine Liebe für Live-Shows nie verloren und gleichzeitig passioniert an neuer Musik gearbeitet.

Seine Songs sind voller bittersüsser Sehnsucht und schmerzlich schönen Melodien. Gesungen mit einer unglaublich ausdrucksstarken und gefühlvollen Stimme, mal laut und rau, dann wieder zerbrechlich und sanft. Beinahe zehn Jahren prägt JORIS nun die deutsche Musikszene und wurde seit seinem Debüt 2015 mehrfach mit Awards ausgezeichnet. Seither sind insgesamt drei Alben erschienen, millionenfach Streams eingeholt und unzählige Live-Shows und Festivals haben Fans auf der ganzen Welt begeistert. Mit seiner neuen Musik nimmt JORIS seine Hörer:innen durch die Höhen und Tiefen der letzten Jahre mit. Und selten war es so leicht bei dem aktuellen Zeitgeschehen und der momentanen weltpolitischen Lage dies nachzuvollziehen.


Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar

www.instagram.com/dizzeerascal
www.gadget.ch

[London, 14. August] Heute hat Dizzee Rascal seine EU-Tourne angekündigt, um das 15-jäh-rige Jubiläum seines kultigsten Albums «Tongue 'N Cheek» zu feiern.

Zu diesem Anlass veröffentlicht Dizzee auch einige brandneue, noch nie zuvor veröffentlichte Inhalte, darunter Remixe und Live-Versionen von «Bonkers» sowie einen Remix mit dem auf-strebenden Star Buckley. Im Jahr 2023 hat Dizzee Rascal die elektronische Musikszene mit sei-ner Zusammenarbeit mit dem in Leeds ansässigen DJ Buckley mächtig aufgemischt. Ihr Track «Bonkers (Buckley Edit)» wurde zu einem viralen Hit und war in Sets von Schwergewichten wie Interplanetary Criminal zu hören. Als ständiger Innovator bindet Dizzee den Track in seine Live-Auftritte ein, wo er weiterhin die Massen begeistert und seinen Status als unverzichtbare Hymne festigt.

Ab 16 Jahren.
Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen.
Kinder unter 6 Jahren haben keinen Zutritt.

Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist rollstuhlgängig. Es wird frühzeitiges Erscheinen empfohlen. Bitte beziehen Sie ein Ticket im Vorverkauf und verlangen Sie am Anlassabend beim Kassenpersonal den Anlassleiter, welcher Sie an den bestmöglichen Platz führen wird.

• Add to Calendar